Cuando mis padres se separaron, tenia yo 6 años, mi vida se desmorono. No teníamos dinero, teníamos que estar en casa de mi abuela continuamente.... mi abuela, como no tenia mucho don con los niños, nos ponía canales musicales, ya que tenia parabólica. Una vez nos trajo la película de breaking: este fue el acierto. Mi hermano y yo la vimos hasta rayarla y, sobre todo, mi hermano copiaba todos los movimientos. Yo era mas lenta porque era muy tímida. Mi hermano y yo empezamos a bailar con mi tío paterno a escondidas; a él le gustaba la música disco. Bueno, eran los años 80 y mi tío era gay.

A pesar de mi timidez tenía un estímulo constante de creatividad y expresión en mi entorno. Mi madre era diseñadora de moda y empezó a hacer desfiles muy atrevidos para Pamplona, influenciada por sus viajes a Londres: hombres travestidos, chicos con faldas bailando con abanicos a lo Locomía, ropa punk con calaveras... Yo estudiaba en una ikastola de educación libre, que hasta el año antes de salir no se legaliza. Me crié en un entorno rebelde, donde no había medios económicos, y la creatividad y la música nos permitía crear un mundo paralelo. Pero yo quería cumplir todas las normas, ser la niña buena. 

Fue en mi adolescencia donde empecé a descubrir a las personas, las decepciones, la manipulación, muchas drogas en mi entorno... Mi tío paterno murió de SIDA, además de unos cuantos amigos que hicieron de padres después de la separación de los míos. Es ahí donde empiezo a revelarme, pero consigo terminar el bachiller y seguir estudiando.

De repente llegué a un punto de inflexión en el que ya no podía más y entonces aparece el Hip Hop. Una amiga de mi madre me propone venirme a Girona y vivir en su casa; intercambiamos casa y comida por trabajar de niñera con sus hijos. Ella me dice que tengo que bailar y ella se ofrece a ayudarme. Me ayuda con todo: me busca trabajo y un curso en la escuela ORTHOS de profesor de “Funky”, que es ahí donde conocí a Fidel Buika. Y entonces es donde yo empiezo mi búsqueda. Tenía mucho conocimiento sin clasificar, por ejemplo, conocía muchísima música, pero no sabía sus nombres. En las clases de Fidel escuchaba musica de Naugthy By Nature y Eric B and Rakim. 

Luego las modas cambian y es cuando yo continuo la búsqueda por otro lado. Quería bailar la música que me gustaba y esa era el Hip Hop, el funk, el R&B, el dancehall, la música disco... Nunca me gustó lo comercial. Así que mi camino real empieza en el 1997, aunque todo lo de antes fue el motivo para que yo lo sintiera de esta manera y no de otra.

Al volver a Pamplona en ese año entro en contacto directamente con la comunidad de Hip Hop allí en el Norte: con Mc’s, con Dj’s, con artistas de grafiti y con b-boys de Pamplona y otros lugares del País Vasco.

Sabemos que eres de Pamplona, ¿cómo fue venir a una ciudad tan grande como Barcelona?

Venir de Pamplona a aquí fue una gran crisis en mi vida, lo llevaba muy mal, no sólo porque la ciudad es grande, si no porque me había hecho muchas expectativas sobre el Hip Hop en Barcelona que nunca encontré. Aquí era todo muy comercial, excepto los b-boys, pero no eran muy abiertos.

Iba a los conciertos de rap sola, y no encontraba nada de lo que quería aprender. Las relaciones humanas son muy diferentes también en esa ciudad. En Pamplona mucha gente venía siempre a mi casa y yo iba a casa de la gente, y aquí eso no sucedía, todo era mucho más distante.

Con el house conecto ya antes de venir a bailar a Cataluña, con la música. Se convierte en mi terapia irme de after, pero era un poco raro porque yo había dejado hasta de beber alcohol y mi droga era el baile. Cuando me entero que eso se puede bailar, que hay pasos, foundation… quería conocerlo y aprender. Es a través de Max One que empiezo a descubrir un poco el estilo.

El dancehall me aparece casi en la misma época. Yo escuchaba Rub a Dub, Raggamufin... e intentaba bailarlo. Después tuve un novio durante muchos años – Myrtho Coleta –, que era Dj de reggae y dancehall. Él había viajado a Jamaica y conocía muy bien la cultura jamaicana, y también bailaba. Es a través de él que aprendo sobre todo el groove, el estilo y la cultura que hay detrás. Pero, es más adelante que a través de Lara Laquiz, conocida antes como Queensta, empiezo a conocer los nombres de los pasos y a los bailarines de Jamaica de ese momento (2006).

Cuando decido bailar, en el 1997, lo bailo todo: todo lo que puedo. Mi referencia del Hip Hop era la película Breaking, pero yo en el suelo era muy torpe. Empecé a bailar jazz mucho antes, en el 1994 o así, y yo me inventaba mi propio estilo con todo lo que recibía. Me gustaba investigar en el cuerpo, como poder moverlo de diferentes formas y expresarme libre. 

Con el waacking me pasa algo muy extraño, porque cuando lo probé tenia la sensación de que ya lo había hecho de siempre a nivel técnico. Lo que me costó con el waacking fue la expresión, y por eso creo que me centré en otras cosas.

El popping para mí siempre ha formado parte del Hip Hop, y lo entendí mejor cuando viajé a Nueva York, – y hoy en día cuando organizo los workshops con pioneros, después de largas charlas. Siempre usé el popping como técnica del Hip Hop, pero no sentí que fuera mi canal de expresión.