Cuéntanos tus inicios, ¿Cómo conectaste con la cultura Hip Hop?

En un momento donde la tendencia es Techno o Heavy Metal, Kors un amigo de Madrid que veraneaba en el pueblo (Montehermoso, Cáceres) me llevó a mi primera toma de contacto. Él me incitó a probar el Graffiti, Rap y algunos pasos de Breaking como el reloj o la foca. 

Con 18 años de edad me consideraba un caso atípico, en vez de jugar al fútbol prefería indagar en actividades como las artes marciales o hacer “el cabra” lo que vino luego a llamarse Parkour, y en mi caso un baile tan ecléctico me llamó mucho la atención, eso no quita que anteriormente bailase en las discotecas hasta más no poder. Al poco tiempo, a principios de 2003, unos colegas del pueblo me contactaron para empezar a bailar Breakdance y crear sucesivamente un crew que se llamaba Hackrew.

Ese mismo verano, justo el día de mi cumpleaños, tuvimos el placer de recibir a Bboy Jazz (WildJazz) de Badajoz y practicar con él. Ese momento fue clave por dos motivos: por un lado fue la mecha que hizo que bailásemos todos los días como si de droga tratase, y por otro lado dió la casualidad que nos vió bailar el alcalde, quien nos motivó a crear nuestra primera asociación cultural. Y con ello organizar el evento Champion Country I & II y más tarde empezar a dar clases de iniciación en las escuelas de ocio.

En el pueblo se llegó a crear una escena interesante, aunque empezó a decaer cuando salimos a estudiar fuera, en mi caso fui a estudiar a Badajoz durante un año donde hice amistad y conecté con Transformers Crew (Jazz, Ballrock, Suizo, Ale, Pj,…). Al curso siguiente continué con mis estudios en Salamanca donde conocí a Vento, Fayez, Alto Contraste, Sutra,...

Desde entonces, bailando cada vez con más intensidad, compartiendo lo que aprendes,  investigando la cultura a través de internet (¡suerte que teníamos!) y sobretodo viajando a eventos de todas partes de España y más tarde el mundo , ha sido algo que no he podido parar, algo que al principio era un hobbie y a día de hoy se ha convertido en una forma de vida, en mi vida, misión y profesión. 

¿Qué te ha ayudado a formarte en danza contemporánea para ti como persona y bailarín?
Hay una curiosidad que te crea el Break: investigar otras disciplinas artísticas para obtener inspiración y crear tu propio estilo o repertorio, ya que como dijo el Rey Salomón: “no hay nada nuevo bajo el sol”. Esa curiosidad te impulsa a probar el ritmo de la Salsa, Samba, incluso Lindy Hop; al final junto con Vento en Salamanca decides probar clases de contemporáneo (técnica Limón) con base de ballet y descubres un mundo muy desconocido, que al final con el pica pica te lleva a formarte en Varium (Barcelona) y a mitad de curso, crear un espectáculo llamado Sinestesia y por consecuencia la compañía o mejor dicho colectivo Iron Skulls Co, que sería mi proyecto actual tras 8 años de aventuras. Contemporáneo o mejor dicho las artes escénicas me han permitido abrir más el campo de investigación a nivel de expresión corporal e intelectual, con el Breaking llegó un momento que sentíamos un tope a la hora de expresarnos, sobre todo en el ámbito de la competición, por lo tanto nuestra llave para seguir creciendo se podría decir que es el contemporáneo aunque considero que realmente es la curiosidad...

Nos gustaría saber como fueron los inicios con Iron Skulls, cómo han sido en el proceso, y como están siendo ahora.

Con ellos , aunque no sea originario siempre ha habido una amistad a través del Breaking: Luis lo conozco de chatear por el foro de Universobboy desde los inicios, Frick de ir al primer evento internacional en UK o Adri de visitarlo en Gijón para compartir mutuamente pasos y conocimiento. El tiempo o mejor dicho las anécdotas ha hecho que cada vez sea más intensa y al final este proceso natural me ha hecho pertenecer al crew y al poco tiempo junto con ellos crear el colectivo: Iron Skulls Co. Como he comentado antes, crear el colectivo no fue algo premeditado, es una entidad que se ha ido formando naturalmente según una serie de acontecimientos y necesidades al adentrarnos en el mundo de las artes escénicas. A día de hoy el colectivo sigue evolucionando , es como un árbol que no para de echar raíces por un lado y flores por otro, para mi lo considero como nuestro maestro o incluso padre/madre que nos da total libertad para ‘jugar trabajando’.

Nos gustaría que nos explicaras sobre la Cia. Break Da Clave.

Anteriormente había coreografiado pequeños shows junto con mis grupos de Break como por ejemplo con Supersouthnics Crew (Madrid) para Break on Stage con el siguiente show: https://youtu.be/4NkUwdee4N8 . Break da Clave Creo ha sido el tránsito y el laboratorio para empezar a fusionar o mezclar diferentes lenguajes. Este fue un pequeño y bonito proyecto que tenía junto con Fayez-Fresh-Sergito en Salamanca, se basaba en el vínculo que tiene el Breaking con los bailes latinos originales, este nos hizo crear un show y exhibirlo en un par de congresos de Salsa, al final mi destino acabó en Barcelona y el proyecto se desvaneció poco a poco aunque con muy buen ‘sabol’.